Le style musical unique de Tori Amos
La musique de Tori Amos est difficilement classable. Auteure, compositrice, musicienne et interprète, l'artiste qui vient le plus souvent à l'esprit pour la comparer est Kate Bush. Son style personnel échappe à toute classification. Prodige du piano, cet instrument occupe une place centrale dans la plupart de ses morceaux.
Des origines au rejet du classicisme
Tori est la fille d'un pasteur méthodiste de Caroline du Nord, qui l'a toujours soutenue malgré les accents parfois « peu catholiques » de ses paroles.
Très tôt, elle manifeste un goût prononcé pour l'indépendance musicale. Au conservatoire de Baltimore, elle s'attire les foudres de ses professeurs, qui lui reprochent sa façon peu classique de jouer. Elle est renvoyée. Comprenant qu'elle n'est pas faite pour être concertiste, elle se fait engager dans des piano-bars pour laisser libre cours à son talent artistique.
De « Me and a Gun » à Little Earthquakes : épreuve et renaissance
À l'issue d'un concert, alors qu'elle raccompagne amicalement un homme rencontré dans le public, celui-ci abuse d'elle, la marquant à jamais. Tori s'efforce alors d'effacer cet épisode de sa mémoire. Elle s'investit corps et âme dans la musique, la composition, l'écriture et les prestations scéniques. Plus tard, elle exorcisera cet événement terrible en écrivant une chanson a cappella, « Me and a Gun », présente sur l'album Little Earthquakes.
Y Kant Tori Read : un échec fondateur
Tori intègre le groupe Y Kant Tori Read (en référence à son refus de lire la partition). Un album du même nom est enregistré avec différents musiciens en 1987. Les critiques sont majoritairement mauvaises. Tori perd peu à peu son enthousiasme et commence à voir — puis à haïr — le côté superficiel et marketing du métier. L'album est un échec retentissant. Tori cherche alors à prendre du recul, loin de la musique. Elle part s'installer en Angleterre.
Une carrière solo acclamée par la critique
Mais la passion de la musique est toujours là : Tori écrit et compose frénétiquement. Son premier album solo, Little Earthquakes, sort en 1991 et est bien accueilli par le public anglais. À partir de ce moment, elle enchaînera les albums plébiscités par la critique musicale :
- Under the Pink (1993)
- Boys for Pele (1996)
- From the Choirgirl Hotel (1998)
- To Venus and Back (1999)
Viendra ensuite un album de reprises de chansons écrites par des hommes, telles que « '97 Bonnie & Clyde » d'Eminem ou « Enjoy the Silence » de Depeche Mode : Strange Little Girls (2001).
L'univers poétique et singulier de Tori Amos
Très poétique, un brin illuminée, la musique de Tori reflète sa personnalité. Ses paroles — parfois crues, parfois sensuelles et douces — nous font voyager dans le monde secret de la rouquine, avec toujours ce piano puissant comme pour protéger cette petite fée à la voix cristalline.
À ses premiers albums très introspectifs et intimes ont succédé des œuvres plus électroniques, avec l'apport musical d'un ami de Tori, membre du groupe Nine Inch Nails.
Pour son album Strange Little Girls, Tori s'adonne à un de ses exercices favoris : la reprise personnalisée au piano. Elle dit avoir voulu, en reprenant des chansons toutes écrites et interprétées par des hommes, en révéler le point de vue féminin.
La musique de Tori m'a ouvert l'esprit à une musique différente, m'a fait découvrir d'autres artistes telles que Jorane, Sarah Fimm, Hannah Fury ou encore Fiona Apple... Toutes ont leur particularité et évoluent loin des charts et de la reconnaissance commerciale.
