De loin mon genre préféré, les B.O.F. (bandes originales de films) jouent un rôle capital dans la réussite d'un film. Car que seraient La Liste de Schindler, Forrest Gump ou encore l'incomparable Star Wars sans leurs musiques respectives ? Les compositeurs sont de véritables artistes qui méritent leur place au même titre que les groupes de rock. Voici une petite sélection, à commencer par Alan Silvestri.
Alan Silvestri : le maître des thèmes épiques
Alan Silvestri commence sa carrière par de petits films sans grande prétention, et aussi certaines séries. Vous vous souvenez de la musique de Starsky et Hutch qui vous revient tout le temps en tête ? C'était lui... Après quelques autres thèmes sans grande originalité, comme la série Chips, il connaît l'un de ses plus gros succès en 1985 avec le film de Robert Zemeckis, Back to the Future. Un thème génial et un CD à posséder absolument pour tous les amoureux de belle musique. Ce film lancera sa carrière.
Il enchaînera ensuite les films de tous les genres : de Predator (1987) à Qui veut la peau de Roger Rabbit (1988) en passant par Abyss (1989). L'autre tournant de sa carrière se situe en 1994, où il compose la sublime musique de Forrest Gump, toujours de Robert Zemeckis. Puis il enchaînera les blockbusters : La Momie, L'Effaceur, Seul au monde, Judge Dredd... À noter qu'il réalisa la B.O. de Mission Impossible, mais qu'au dernier moment, sa composition lui fut refusée et placée sous la direction de Danny Elfman...
Danny Elfman : le compositeur fétiche de Tim Burton
Ah, la transition... Danny Elfman donc, est l'un des compositeurs ayant le plus le vent en poupe. Chouchou du génial Tim Burton, c'est avec lui qu'il connaîtra une bonne part de ses plus gros succès, à commencer par Beetlejuice en 1988 puis Batman en 1989. Mais l'apogée viendra avec Edward aux mains d'argent, que je vous conseille de vous procurer immédiatement. Un CD magnifique, sûrement l'un des meilleurs d'Elfman.
Mais Elfman n'en finit pas de nous étonner et rempile en 1993 avec L'Étrange Noël de Mr Jack, où l'on reconnaît bien la patte du duo Elfman-Burton. Puis on le verra composer les musiques de Mission Impossible, Mars Attacks, Sleepy Hollow, Scream, La Planète des Singes, ou encore les récents Spiderman et Men in Black II. On peut affirmer sans crainte que Danny Elfman fait un carton dans les bacs à chaque sortie, et pour longtemps encore.
Trevor Rabin : le guitariste des blockbusters
Passons rapidement à un compositeur assez controversé, mais qui marqua les esprits avec ses thèmes ravageurs de blockbusters comme Les Ailes de l'enfer ou Armageddon. Guitariste à la base et tout à fait en correspondance avec les films du non moins controversé Jerry Bruckheimer, Trevor Rabin compose la musique de la plupart de ses films. Il composera par ailleurs la musique de 60 secondes chrono, avec Nicolas Cage et la belle Angelina Jolie. Mais si vous trouvez le temps de vous pencher sur la musique du très bon Ennemi d'État, avec Will Smith, jetez-vous dessus sans complexe : c'est la B.O. de Rabin à avoir absolument !
James Horner : l'émotion à l'état pur
Maintenant, arrêtons-nous sur le parcours de James Horner, l'un des grands compositeurs en la matière. Horner est à la base un professeur de musique en université. Mais le jour où l'American Film Institute lui passe un coup de fil lui demandant de composer la musique de leur dernière création, The Drought, c'est sa carrière qui bascule... Il connaîtra son premier gros succès en 1982 avec la deuxième adaptation de la série Star Trek à l'écran.
En 1985, il connaîtra son deuxième gros succès avec le film Cocoon, qui par ailleurs est excellent. C'est le style de musique qui vous fait pleurer rien qu'en l'écoutant. Les succès s'enchaînent par la suite : Au nom de la rose (1986), Willow (1988), The Land Before Time (1988), Glory (1989)...
1995 sera pour lui une année phare, avec pas moins de 4 blockbusters à l'affiche : Jumanji, Braveheart, Casper et Apollo 13. Mais il fera aussi pleurer la gent féminine (et masculine) internationale en 1997 avec Titanic, de James Cameron. Il réalisera les années suivantes les B.O. de films comme Le Masque de Zorro, L'Homme bicentenaire (génial), En pleine tempête, Le Grinch (super), Stalingrad ou le film récemment oscarisé Un homme d'exception...
Howard Shore : le génie du Seigneur des Anneaux
Howard Shore est l'un des plus anciens compositeurs, et l'un des moins connus du grand public. C'est pourtant lui qui composa la musique de Madame Doubtfire, Philadelphia, The Game ou bien la musique du show télévisé The Saturday Night Live. Mais là où il fit sensation, c'est lors de la sortie du Seigneur des Anneaux. Car qui dit film génial, sous-entend musique géniale. Et effectivement, on ne fut pas déçu. Un des CD de référence du genre. Certains seront rebutés par l'aspect gothique de la composition, mais il n'empêche que c'est sûrement la meilleure musique de l'année 2001 !
John Williams : le maître incontesté des bandes originales
J'ai gardé le meilleur pour la fin. Le maître incontesté des B.O.F., l'empereur ultime, le roi, the king, ze big boss, le seul, l'unique : j'ai nommé John Williams... Que des incontournables à son actif, des merveilles, des musts. Puisque sa filmographie est tellement dense, je ne vous citerai que quelques noms de films, attention les yeux : Indiana Jones, E.T., tous les Star Wars, Hook, Jurassic Park, La Liste de Schindler, Superman, Les Dents de la mer, Maman j'ai raté l'avion, Il faut sauver le soldat Ryan, Harry Potter, A.I., ainsi que l'hymne officiel des Jeux Olympiques...
Vous ne pouvez pas acheter tous ces CD, aussi je vous conseille de vous procurer vite fait les best-of de John Williams, exception faite pour les Star Wars que vous vous devez d'acheter tous, un par un, ou au moins les derniers. Vive Johnny Williams, vive les B.O.F., et vive la France !
Je vous conseille d'aller faire un tour sur le site Filmtracks.
