Depuis quelque temps, les adaptations des vieux dessins animés qui ont bercé notre enfance refont surface sous forme de comics (bandes dessinées américaines pour ceux qui l'ignorent). Tout a commencé il y a un peu plus d'un an avec la série G.I. Joe chez Image Comics, rapidement suivie par les Transformers, les Cosmocats, La Bataille des Planètes (Gatchaman, G-Force), les Micronauts, et bientôt les Maîtres de l'Univers (Musclor), Robotech et peut-être aussi les Tortues Ninja — qui étaient déjà un comics à l'origine.
Comics nostalgie : l'arrivée en France
Cette vague vient seulement de commencer à nous parvenir en France avec, le mois dernier, les Transformers et ce mois-ci les Cosmocats et La Bataille des Planètes. G.I. Joe, pourtant pionnier de cette nouvelle mode, n'a toujours pas été traduit dans la langue de Molière, à notre grand désespoir.
Pourquoi ces adaptations de dessins animés réussissent-elles ?
Le point fort de ces nouvelles adaptations, c'est qu'elles ne sont pas de purs produits marketing jouant sur notre corde nostalgique. Elles sont faites par des artistes de renom, grands fans de ces séries. Ainsi, on retrouve le talentueux Pat Lee (Darkminds, Warlands) aux commandes des Transformers — plusieurs mini-séries sont en cours et une série régulière devrait suivre. Le résultat est sensationnel : les dessins sont parfaits, les couleurs sublimes et le scénario, très bien ficelé, reprend la série animée là où elle s'était arrêtée. Que du bonheur !
Côté Cosmocats, c'est Ed McGuinness (Deadpool, Superman) qui s'y colle, et même le très rare mais néanmoins talentueux J. Scott Campbell met la main à la pâte pour un numéro 0. Là aussi, c'est géant — d'autant que ces dessins animés étaient vraiment fabuleux et qu'ils nous manquaient.
La Bataille des Planètes : un projet signé Alex Ross
Pour La Bataille des Planètes, c'est le très célèbre Alex Ross qui est l'instigateur du projet. Il réalise les couvertures peintes, qui sont grandioses. C'est du Alex Ross, c'est normal ! Par contre, le contenu est déjà beaucoup moins intéressant : les dessins sont moyens et l'histoire est, à mon goût, un peu fade. Mais je ne peux pas comparer avec l'animé, car je m'en souviens que très vaguement.
Succès commercial et limites de la tendance nostalgique
Bref, on commence à voir les signes d'essoufflement créatif pour cette vague de réadaptations. Pourtant, les ventes s'envolent à chaque nouveau titre et décrochent la première place des ventes de comics, détrônant les séries phares de Marvel et DC telles qu'Ultimate Spider-Man et les nombreuses séries X-Men qui s'approprient très souvent le top 10.
C'est donc déjà un très gros succès commercial et cette mode n'est pas prête de disparaître, tant que les fans de ces vieilles séries se jetteront dessus. Malheureusement, je crains que ce ne soit qu'une mode comme il y en a eu tant dans les comics, et que ces séries finissent très vite par lasser le public, surtout si l'on inonde trop le marché. La qualité risque de devenir médiocre, ce qui arrive bien trop souvent avec ce genre d'effets de mode.
Musclor et Robotech devraient le confirmer car, même si les bonnes ventes semblent au rendez-vous, ce sont à mon avis de purs produits commerciaux qui se contentent de suivre la mode et n'ont plus grand intérêt, artistiquement parlant. Mais comme c'est toujours bon de retrouver notre bon vieux Musclor, on ne va pas se plaindre !
Conclusion : du sang neuf pour les comics
Pour conclure, je dirais que cette nouvelle vague apporte du sang neuf au monde des comics. Les bonnes séries autres que les classiques Marvel et DC se faisaient rares. En plus, on retrouve avec une immense joie les héros de notre enfance revisités par de grands artistes déjà reconnus. C'est le bonheur, du pur plaisir, éclate totale ! Alors je vous dis : va... va chercher le bonheur chez ton marchand de journaux...
(Pour ceux qui l'ignorent, c'est chez le marchand de journaux qu'on trouve les comics en France.)
