Quel est l'art le plus ancestral que celui du théâtre ? Nous connaissons tous les œuvres des dramaturges grecs et romains, reprises par les auteurs du XVIIe siècle. Avant que le théâtre devienne ce qu'il est aujourd'hui — une personne écrit et imagine une pièce, et les acteurs interprètent et jouent les scènes — les représentations étaient improvisées. Dans ce cas, les deux spécialités (imagination et interprétation) sont rassemblées en une même discipline.
Match d'improvisation : règles et déroulement d'un spectacle
C'est cette idée qui est reprise dans les matchs d'improvisation, véritables spectacles interactifs nés au Canada. Lors de ces matchs, deux équipes s'affrontent pour un même but : le plaisir de jouer. Cette discipline repose essentiellement sur le mime et la répartie. L'arbitre annonce le thème, la façon dont cela doit se jouer (rimé, musical, muet par exemple) ou bien un genre, et le nombre de joueurs par équipe. Puis le premier coup de sifflet retentit : ce sont les dix secondes de « caucus » en termes techniques, où les joueurs se consultent. Puis le second coup retentit et les joueurs entrent en scène.
Dans une ambiance joyeuse, énergique et chaleureuse, les répliques des acteurs fusent. Ils nous étonnent par leur capacité à composer sur le champ, sans préparation, un scénario de quelques minutes qui se construit au fil de l'action. Ils doivent enchaîner et relancer le jeu, qui parfois ne mène nulle part. Tout est mimé et bruité, car aucun accessoire n'est fourni. Attention : l'arbitre peut à tout moment interrompre le jeu si une contrainte n'a pas été respectée ou si l'intervention d'un joueur n'a rien apporté de pertinent.
Le public participe activement en votant pour l'équipe qu'il juge la meilleure sur le sketch qui vient d'être joué. Au cours d'une scène, le spectateur peut même lancer la savate distribuée à l'entrée en signe de mécontentement sur la cohérence du jeu des acteurs.
Pourquoi aller voir un match d'improvisation théâtrale ?
Certains diront que les sketchs ne sont pas très subtils ou peu recherchés, et qu'il est plus intéressant de voir du « vrai » théâtre avec des scènes déjà écrites et un jeu d'acteur plus approfondi. Mais quand je vais voir un spectacle, ce n'est pas pour faire de gros efforts de concentration afin de comprendre le message que veut transmettre l'auteur, mais pour me détendre et me divertir. En assistant à ces représentations, j'obtiens réellement le plaisir recherché : les acteurs sont audacieux dans leurs réparties, surprenants dans leurs références, leur imagination et leur mime.
Vu la qualité des programmes télévisuels actuels, je tenais à faire découvrir ces divertissements méconnus du grand public.
